Dokładnie w zeszłym roku, przy okazji drugiej edycji Bydgoskich Drums Fuzji pojawiła się w „BIK-u refleksja: „...jakby było mało, wymyślił Pan Drums Fuzje. Wiem, że pomysł Festiwalu Harmonijki Ustnej narodził się w Węgliszku, podczas rozmowy ze Sławkiem Wierzcholskim, zapewne przy herbacie? Jak było teraz?”. Na co Marek Stankiewiecz odpowiedział: „Tak się stało, że moja córka od dziecka zafascynowana była tym instrumentem, jakim jest perkusja i chcąc nie chcąc przysłowiowe bębny miałem na co dzień, czasami w nadmiarze. Doszedłem do wniosku, że Bydgoszcz jest „zagłębiem” perkusistów i nikt do tej pory tego nie wykorzystał. Część z muzyków tych znanych i uznanych jest już poza naszym miastem, ale korzenie i tzw. „bydgoskość” jest im bliska. Czują więź z naszym miastem i tak narodziły się BDF – festiwal, gdzie gwiazdami są perkusiści.”. [Dream of drums Sabiny, z dyr. M. Stankiewiczem rozmawiała A. Dużyk, BIK 11/08] .

Faktycznie impreza rozwija się jak w pozytywnym śnie. Czy organizatorzy trafili w niszę? Z czego zadowolony jest dziś dyrektor MOK, jeśli chodzi o uderzenia perkusji? Na to pytanie M. Stankiewicz odpowiada: - Ważne jest, że Drums Fuzje skupiają perkusistów bydgoskich, którzy co roku występują z nowymi, świeżymi projektami, zapraszając do nich gwiazdy światowego formatu. Nippy Noya, Bernard Maseli, Pete Lockett, Herman Romero - to ci, którzy wystąpią w tegorocznej edycji, ale nie tylko. Gościć będziemy również wybitnych polskich artystów, jak: Krystyna Stańko, Janusza Szroma, Bohdana Hołownię. Oprócz „starej gwardii" pojawiają się nowi - młodzi bębniarze w swoich autorskich projektach przygotowanych na festiwal - Qba Janicki i Wiktor Wyka. Niewątpliwie najbardziej cieszy mnie fakt, że Drums Fuzje rozpoczną się koncertem legendarnego perkusisty grupy Deep Purple Iana Andersona Paice'a. Ta znakomitość wystąpi na koncercie 6 listopada w towarzystwie polskiej grupy Free Blues Band. Artysta przed koncertem zademonstruje swoje umiejętności i wirtuozerię na specjalnym pokazie warsztatowym. Szczególnie polecam wszystkim Czytelnikom „Bik-u” to artystyczne wydarzenie, a także wszystkie pozostałe koncerty Drums Fuzji.

Z kolei Zdzisław Pająk, dziennikarz radia PIK, świetny znawca muzyki zdradza: - Co mnie najbardziej w tegorocznych Drums Fuzjach ekscytuje? To jasne. Są aż trzy koncerty, które szczególnie chętnie obejrzę. Pierwszy to na początek festiwalu wspólny występ „pałkarza" grupy Deep Purple, mistrza rockowej perkusji - Iana Paice'a, któremu towarzyszyć będzie szczecińska formacja Free Blues Band. Kilka lat temu Andrzej Malcherek z Free Blues Band zagrał na Starym Rynku parę coverów „Purpli", wiem więc czego się spodziewać. Jednak tego wieczoru będzie również solowy występ Iana Paice'a i to może być niepowtarzalna okazja, aby zakochać się w perkusji - w szalonych rytmach, barwnych i zaskakujących dynamiką dźwiękach. To będzie wielkie wydarzenie. A poza tym cieszę się na spotkanie z Nippy Noyą, mistrzem perkusyjnych „przeszkadzajek". Pamiętam go jak wspaniale grał z Erykiem Burdonem w zapomnianym mocno zespole „Fire Department", aż ogień szedł. Jest jeszcze „Gudrumba" znakomity i oryginalny projekt kolejnego mistrza perkusji - Jacka Pelca. No i inne, na których omówienie brak mi już czasu. Jak mawia Jurek Owsiak – „Będzie się działo...”.

Zapraszamy na III BYDGOSKIE DRUMS FUZJE:

6 XI, piątek, 21.00, Lizard King - IAN PAICE dr. - FREE BLUES BAND.
Ian Anderson Paice to brytyjski perkusista, znany przede wszystkim jako jedyny członek zespołu Deep Purple, który grał we wszystkich wcieleniach grupy. Jego niepowtarzalny styl gry jest rezultatem wpływu takich perkusistów jazzowych, jak Gene Krupa i Buddy Rich. Poza grą w swoim rodzimym Deep Purple, występował gościnnie na płytach wielu artystów, m.in. Paula McCartneya, George’a Harrisona i Jima Capaldiego. Koncertował także wielokrotnie z Pete’em Yorkiem, grał w grupie Whitesnake, a także zasilał skład zespołu Gary’ego Moore’a. W 2005 r. na dwóch koncertach w ramach Międzynarodowego Festiwalu Perkusyjnego w Opolu towarzyszyła mu szczecińska grupa Free Blues Band, która rok wcześniej otwierała także koncert Deep Purple na stadionie w Szczecinie. W 2009 r., 6 i 7 listopada Ian Paice & Free Blues Band zagrają znowu razem, kolejno w Bydgoszczy (festiwal Drum Fuzje) i w Szczecinie w klubie Free Blues Club. Koncert ten zbiega się z 30-leciem zespołu FBB, a gościem specjalnym będzie właśnie Ian Paice. Podczas koncertu nie zabraknie utworów z repertuaru Deep Purple. Będzie także miejsce na krótki pokaz gry i spotkanie z fanami.

23 XI, poniedziałek, 19.00, Węgliszek - QUBA JANICKI dr. Tomasz Pawlicki – flet, Marek Pospieszalski - saksofon, Bartłomiej Chmara – gitara.
Qba Janicki – (Kraków/Bydgoszcz) – drums. Od najmłodszych lat miał okazję pogrywać z wieloma muzykami, którzy próbowali w klubie MÓZG w Bydgoszczy. Jego przewodnią teorią w graniu muzyki jest robienie tego co sprawia ci radość bez względu na to jaki gatunek muzyczny reprezentuje. Janicki znajduje swoje korzenie w muzyce klasycznej, perkusyjnej, improwizowanej, ale występuje także z zespołami grającymi rocka, electronic, psycho, emo total tomato grind punk, progressive vegetarian grind core, mutantic harmonic death easy listening christian rap i wiele innych. Bilety 10 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem.

24 XI wtorek, 19.00, Węgliszek - MARCIN JAHR & NIPPY NOYA & BERNARD MASELI.
Marcin Jahr – ur. się w 1969 r. w Bydgoszczy. Edukację muzyczną na instrumentach perkusyjnych rozpoczął w 1983 r. w Liceum Muzycznym w Bydgoszczy. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Od 2004 r. jest wykładowcą klasy perkusji na kierunku Jazz i Muzyka Estradowa na Uniwersytecie Zielonogórskim. Stale współpracuje z Janem „Ptaszynem” Wróblewskim, Funky Groove, kwartetem Adam Wendt & Friends, Wojciech Niedziela Trio i Quartet in. Płyta pt. „Lonely Town” została uznana przez czytelników czasopisma „Jazz Forum” Płytą Roku 1995. Bilety 20 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem.

25 XI środa, 19.00, Węgliszek - WIKTOR WYKA dr. – „Esto50” (Karol Szolz – gitara, Bartek Styś – bas, Waldemar Knade - altówka).
Wiktor Wyka - bydgoski muzyk urodzony ćwierć wieku temu. Swą przyjaźń z muzyką rozpoczynał od...piłki ręcznej. W wieku 14 lat nie mogący już znieść hałasu obijanych pałkami lampek, piłek i chlebaków rodzice Wiktora, zapisują go na lekcje perkusji. Dalszą edukację kontynuował w Duesseldorfie pod okiem światowej sławy specjalistów w „Drummers Institute", który w 2006 r. udaje mu się szczęśliwie ukończyć. Muzyk zespołów: Roan, TheDayAfter, Ananke,Tygiel, Esto50. Współpracował m.in. z Sebastianem Makowskim, Różami Europy czy blues-rockową grupą Freedom. Bilety 10 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem

26 XI czwartek, 19.00, Węgliszek -– GuDrumBa Duet (JACEK PELC-MARCIN JAHR) & PETE LOCKETT (UK).
GuDrumBa Duet (J. Pelc, M. Jahr) to mini formacja prezentująca super rytmiczny show perkusyjny, wokalno – raperski i instrumentalny. Barwny repertuar duetu uwzględnia fragmenty o korzeniach jazzowych, funkowych i rockowych. Obok urozmaiconych pokazów wirtuozerii na dwóch rozbudowanych zestawach perkusyjnych, muzycy wykonują porywający utwór grany na kubłach do śmieci oraz show na dwa werble z elementami żonglerskimi. Elementy humorystyczne oparte na swoistej autoironii i dystansie do własnej profesji stanowią istotny element koncertów.

Jacek Pelc - perkusista, bandleader i kompozytor. Redaktor naczelny miesięcznika „Top Drummers”. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, już w czasie studiów trafił do grupy Extra Ball Jarosława Śmietany, z którym współpracował przez ponad dziesięć lat. Grał w formacjach Namysłowski - Śmietana Band, zespołach Jana „Ptaszyna" Wróblewskiego, Polsko - Czeskim Big Bandzie pod dyrekcją Milana Svobody czy Polish Jazz All Stars. Współpracował z najlepszymi muzykami.

Pete Lockett (UK) jako młody muzyk o korzeniach punkowych dał się ponieść globalnym inspiracjom rytmicznym i wyruszył w świat, aby zdobyć doświadczenia w Indiach, znanych z wielkich rytmicznych tradycji. Obecnie Pete jest uznanym światowej klasy specjalistą od instrumentów perkusyjnych egzotycznego świata (hinduskie table, konnakol, canjira, afrykańskie djembe, doumbek, czy kubańskie bongosy). Zatrudniany jest na koncerty i nagrania przez elitę muzyków rock, pop, jazz, oraz współpracuje z muzykami całego globu, jak m.in. Björk, Peter Gabriel, Robert Plant, Bill Bruford i in.

Bilety 20 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem.

27 XI piątek, 19.00, Węgliszek - RAFAŁ GORZYCKI - ECSTASY PROJECT (Tomasz Pawlicki – flet, Paweł Nowicki – wibrafon, Paweł Urowski - kontrabas).
Rafał Gorzycki ur. 1974 r. w Bydgoszczy. Muzyką zainteresował się w wieku 13 lat kiedy, w przerwach prób punkowego zespołu swojego brata próbował grać na perkusji. Jego pierwszym nauczycielem był wybitny perkusista i Piotr Biskupski. W wieku 16 lat rozpoczął naukę w Państwowej Szkole Muzycznej II stopnia w Bydgoszczy w klasie perkusji u prof. Mirosława Żyty (ojciec Łukasza Żyty). Jego pierwszy zespół to: „Material Jazz". W wieku 19 lat przeprowadził się do stolicy i jako wolny słuchacz uczył się na Wydziale Jazzowym w Państwowej Szkole Muzycznej w Warszawie, gdzie grał w akustycznym swingowym trio: Spicy Trio. Wrócił do Bydgoszczy; równolegle poznał bezkompromisowych muzyków jazzowych związanych z kultowymi klubami: „Trytony” i „Mózg", z którymi (głównie z T. Gwincińskim) rozpoczął współpracę w zespole Maestro Trytony. Od kilku lat konsekwentnie rozwija dwie formacje – funkcjonującą w obszarze fusion Sing Sing Penelope i skłaniającą się ku współczesnej kameralistyce Ecstasy Project. Brał udział w projekcie „Kamiński, Pater, Urowski, Gorzycki”, czego efektem jest nagrana w lipcu 2009 r. płyta „Dziki Jazz”. Muzyka kwartetu łączy w sobie elementy jazzowej improwizacji, muzyki ilustracyjnej i eksperymentalnej. Bilety 10 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem.

28 XI sobota, 19.00, Węgliszek - PIOTR BISKUPSKI dr., Krystyna Stańko-wokal, HERNAN ROMERO-gitara, wokal, Przemysław Raminiak -instr. klawiszowe, Łukasz Adamczyk – bass.
Piotr Biskupski - absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie prof. J. Zgodzińskiego. Laureat nagród indywidualnych konkursów jazzowych (Złota Tarka, Jazz nad Odrą). Współpracował z czołówką polskiej sceny jazzowej: Z. Namysłowski, W. Karolak, T. Szukalski, a ponadto z R. Rossem, M. Hendrix, D Brown, B. Molenhofem, S Weinert. Od wielu lat współtworzy większość projektów artystycznych W. Nahornego, J. Strobla, M. Bogdanowicza. Często zapraszany jest do współpracy przez wykonawców różnych gatunków muzycznych. Jest poszukiwanym muzykiem studyjnym. Nagrał ponad 30 płyt. Jest wysoko cenionym pedagogiem. Prowadzi klasę perkusji w AM w Bydgoszczy, gdzie jest adiunktem. Prowadzi zajęcia również w AM w Łodzi. Wykłada na licznych kursach perkusyjnych i jazzowych. Propaguje muzykę jazzową w cotygodniowej autorskiej audycji „Jazz po północy” na antenie rozgłośni Polskiego Radia PIK. Aktywnie pisuje artykuły do fachowych pism muzycznych m.in. „Top Drummer” i „Muzyk”. Odznaczony medalem za szczególne osiągnięcia dla kultury narodowej Gloria Artis.
Projekt, w którym biorą udział wspaniali muzycy z Polski: Krystyna Stańko – śpiew, Przemysław Raminiak – instrumenty klawiszowe, Łukasz Adamczyk-bass Piotr Biskupski – perkusja i specjalny gość z Nowego Yorku: wirtuoz gitary Hernan Romero – to spotkanie artystów wychowanych w kulturze słowiańskiej i fascynującej hiszpańskiej, flamenco. W wyniku tego zderzenia mamy mieszankę, pełną mocnego, pulsującego rytmu, lirycznych melodii i wytrawnej improwizacji. Bilety 20 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem.

29 XI niedziela, 18.00, Pałac Nowy w Ostromecku - ELJAZZ QUINTET, JÓZEF ELIASZ – dr. Janusz Szrom – vocal, Adam Wendt – sax, Bogdan Hołownia – piano, Andrzej Gulczyński – bass.
Józef Eliasz - perkusista, leader wielu zespołów, radny, animator muzyki jazzowej oraz założyciel klubu Eljazz. Urodził się 19 I 1954 r. w rodzinie popularnego w Bydgoszczy muzyka filharmonika i dyrygenta, twórcy i opiekuna jednej z najlepszych w Polsce orkiestr dętych - Leona Eliasza. [..] W klubach jazzowych Florydy i Nowego Yorku zdobywał doświadczenie jazzowe. W latach 90. powraca do kraju; tworzy big band, organizuje cykle imprez i koncertów jazzowych, jak Europejskie Spotkania Jazzowe, Zaduszki Jazzowe. W 1999 r. tworzy kolejną swoja orkiestrę - ELJAZZ Big Band, inicjuje powstanie Stowarzyszenia Jazzowego. Odnosi liczne sukcesy. W 2003 r. ukazuje się pierwszy album „Wspomnienia” z udziałem Lory Szafran, którego J. Eliasz jest pomysłodawcą realizatorem i wydawcą. Bilety 15 zł, do nabycia w MOK i przed koncertem.

Oprac. Waldemar Knade, Alicja Dużyk